当前位置:主页 > 综合论述 > 其它 > 皮革民族服饰文化及其图案纹样设计的研究——评《服饰图案设计》
服饰是人类特有的、能体现物质文明和精神文明的劳动成果。人类社会从茹毛饮血、树叶遮身到具有美化功能和丰富文化内涵的服饰经历了一个漫长的过程。从服饰产生的那天开始, 不同民族的人们就将他们的生活习惯、文化心态、宗教观念、审美理念和色彩纹样等沉淀于自己的民族服饰之中, 从而创造了辉煌灿烂的、多姿多彩的皮革民族服饰文化。独特的造型、个性化的款式、独具文化内涵的图案纹样, 再加上古老而精湛的工艺, 皮革民族服饰当然是我国服饰文化的重要组成部分。《服饰图案设计》根据图案在服饰中的重要作用, 结合作者多年教学实践编著而成。该书选用大量最新时装照片, 用清晰的概念、深入浅出的语言全面介绍了服饰图案及其相关知识, 讲解了皮革民族服饰文化及其图案纹样设计的特点与方法。

首先, 《服饰图案设计》内容全面, 讲解细致, 系统介绍了服饰图案各类知识。该书共8章。第一章概括论述了服饰图案设计的相关内容, 厘清了服饰图案的相关概念, 对中国历代图案和外国典型纹样做了详细介绍。第二章重点阐述服饰图案设计的美学理念, 讲解服饰图案设计的审美意识、美感体系 (形式美、风格美、工艺美) 和形式美法则 (变化与统一、对称与均衡、节奏与韵律、对比与和谐、点缀与呼应) 。第三章详细阐述了服饰图案的创意过程, 指出服饰图案的灵感来自于自然景物、日常生活、异域文化、动物外观和姊妹艺术。明确服饰图案的素材采集需要确定设计方向、进行资料收集、激发灵感、归纳资料、将灵感具象化和整体完善等步骤。第四章重点论述服饰图案的造型设计, 包括服饰图案的具象造型和抽象造型, 分析了服饰图案的组织形式。第五章着重讲解服饰图案的色彩设计的基本原理以及影响图案色彩的各类因素。第六章通过分类服饰图案设计、服饰图案设计的应用部位和不同服饰风格的图案设计, 讲解服饰图案的设计与服装定位问题。最后, 该书讲解了服饰图案的表现技法、表现手段、服装与配饰的关系以及辅助功能配饰的图案表现等问题。全书框架构建合理, 知识讲解由浅入深, 内容涵盖古今中外, 再配以大量传统、民族和现代时尚的图案实例, 既体现了理论的系统性、完整性和科学性, 又突出了实践的实用性和可行性。

其次, 《服饰图案设计》对我国皮革民族服饰文化进行了深入探究, 明确指出了皮革民族服饰文化在现代服装设计中的应用价值。

少数民族皮革服饰文化是我国服饰文化的重要组成部分, 作为传统文化的瑰宝, 不但有较高的历史研究价值, 而且其独特的图案纹样被越来越多的服装设计者青睐。无论是哪个民族的服饰都体现了该民族的生活习惯、审美情趣和价值观念等。因此, 研究民族服饰文化, 从中找出其蕴含的民族精神, 对于现代服装设计应用民族服饰的纹样元素、融合民族文化都有着极为重要的意义和价值。该书按照服饰发展的历史主义介绍了我国不同时期的服饰特点:隋唐服饰兼收并蓄的华丽;宋辽金元的祭服、朝服、公服、时服、戎服以及丧服的不同风格;明代的袍衫和裙子;清代的马蹄袖上衣、马褂等。不同历史朝代的服饰自成一家, 风格不同, 既有对前代的继承, 也有继承基础上的创新。书中还介绍了我国先秦时期“龙”型图案纹样的图腾崇拜;秦汉时期的鸟文、茱萸纹、龙虎纹;魏晋南北朝时期的莲花和忍冬纹;这些图案纹样都有其特定的意义, 被称为“吉祥图案”。如金鱼和鱼缸意为“金玉满堂”;喜鹊立于梅枝意为“喜上眉梢”;石榴意为多子;寿桃意为长寿;梅兰竹菊意为“四君子”;鹰意为镇宅;鸡象征“吉利”等。该书将这些图案纹样以历史为线索进行讲解, 既有汉民族, 也有少数民族;既有对图案纹样形式美、风格美的介绍, 也有对民族图案纹样艺术工艺美的详细讲解, 不仅可以为服装设计者提供创作灵感, 也可以弘扬我国灿烂的民族文化。

皮革服饰的图案和纹样来源于现实生活, 加上人们的理想和期望形成于人们的观念, 并且随着社会的发展而发展变化。我国的服饰图案和纹样整体上多采用动物、植物和几何图案, 基本经历了抽象、规范和写实几个阶段, 周朝以前图案简练、概括, 有强烈的抽象感, 发展至唐宋后, 服饰图案的造型日趋工整, 越来越讲究左右对称、上下均衡, 明清时期侧重于实写, 不同种类的动植物往往被刻画的栩栩如生, 不再做繁杂的加工和处理。这一变化过程充分显示了我国劳动人民的智慧。

具体来说, 商代服饰图案主要以云雷纹、回龟纹和几何纹为主, 大多装饰在领口、袖口、前襟和下摆等处, 没有较为明显的主观色彩。周代生产力的发展促进了纺织业的产生, 于是服饰风格发生了较大的变化, 出现了华美的暗花绸和色彩华丽的刺绣, 服饰纹样也上升到具有不同象征意义的十二章花纹———日、月、星、龙、山、火、藻、华虫、宗彝、粉米、黼、黻, 体现了奴隶社会的审美意识。春秋战国时期的服饰则随着“百家争鸣”社会思潮的影响出现了森严的饕餮纹、蟠螭纹, 还有大气广博的云瓦纹, 可以看出当时人们审美情趣的提升。秦汉服饰的云纹、鸟纹、龙纹图案则愈显大气和明快, 简练和多变, 更加工艺化, 设计更加追求造型的完美。魏晋南北朝使其服饰纹样无论是内容还是形式都发生了较大的变化, 大登高、小登高、大茱萸、小茱萸、蒲桃文锦、朱雀锦等, 线条粗犷, 追求整体美和飘逸美。隋唐服饰多用云纹, 但是服饰装饰成就巨大, 联珠纹、狮凤纹、团花织锦等纹样繁多、新颖、别致, 充分展示了传统纹样与现代审美意识结合的意蕴。宋元明清时期在唐代图案日趋写实的基础上继承发展, 图案设计以云纹和回龟纹居多, 但图案效果更趋向于明快、简洁。同时, 明代创造并丰富了我国服饰图案中的谐音图案和寓意图案:丹凤朝阳、金玉满堂、连年有余、福从天降等, 这些图案一直流传至今, 为人们所喜爱。而明代几何纹样中的八达晕、天花、宝照、盘绦纹、双距纹、方胜纹等也多有其丰富的内涵和美好的寓意。

根据我国服饰图案和纹样的发展历程可以看出, 皮革服饰图案与纹样的设计同样需要达到审美与内容的协调统一, 并且往往会反映当时社会人们的政治观念、道德观念、伦理观念、宗教观念, 表达出特定的含义, 基本上表现为“图必有意, 意必吉祥”, 其表现方式包括以下三点:谐音 (花瓶插如意——平安如意) , 寓意 (凤凰、牡丹象征地位) , 特定符号 (寿字、福字、万字代表长寿、多福、不断头等) 。我国民间服饰图案是我国劳动人民智慧的结晶, 艺术创造的精华, 不仅内容丰富, 而且具有深厚的艺术和文化价值。

“只有民族的, 才是世界的。”正因如此, 《服饰图案设计》指出, 国人应当有坚定的民族自信和民族意识, 现代服装设计应当继承前人优秀成果, 并将之发扬光大, 不能只将目光盯在国外服饰上, 一味认为月亮还是国外的圆, 文化还是国外的好。我国皮革民族服饰图案纹样对现代服装设计教学, 对我国服饰设计走出国门、走向世界都有重要的意义: (1) 皮革民族服饰图案纹样具有较高的艺术和文化价值。我国各个民族有着悠久的发展历史, 在相对封闭的环境里创造并保留了独特的民族特色和文化理念, 少数民族人民利用线条和色彩将这些文化呈现在皮革服饰图案之中。他们的服饰图案往往蕴含着他们对美好生活的祈求和向往, 有着辟邪和祈福的作用, 具有较高的艺术和文化价值。 (2) 皮革民族图案纹样随着我国综合实力的增强已经逐渐走上了世界设计舞台, 其浓郁的民族风情、独特的历史文化、瑰丽的色彩图案已经带给世人惊艳的美感, 成为国内外服装设计师的钟爱题材。总之, 我国皮革民族服饰纹样是我国各族人民艺术创造的精华, 具有极高的艺术和文化价值, 对服装设计教学有重要的意义。

再次, 《服饰图案设计》在讲解民族服饰文化的基础上总结分析了皮革民族图案纹样的设计规律, 讲解了皮革民族图案在现代服装设计教学中应用方法。

我国川贵地区的彝族人民习惯于红黑蓝白色彩为主的服饰, 皮革服饰装饰有火焰纹样的刺绣图案, 可见其崇拜水与火;苗族人民则习惯在褶裙上绘上彩色线条, 代表一条条河流和山川……这当然跟他们所处的自然环境、他们的生产生活方式有极大的关系。然而整体来看, 尽管我国各民族的装束千差万别, 但他们的图案纹样却有诸多相似之处: (1) 题材上, 大多取材于花鸟虫鱼、飞禽走兽、山水田园。 (2) 造型上, 皮革民族服饰图案大多在写实的基础上进行夸张变形, 采用我国传统纹样轮廓的手法, 借助点、线、面的组合呈现出似是而非、造型别致、和谐变化的艺术。 (3) 色彩上, 追求浓郁和厚重, 往往呈现出鲜明的对比特征, 通过图案的大小变化将多种色彩和谐于变化之中。 (4) 结构上, 多采用满地花的方式, 以显现民族图案的独特魅力, 追求服饰的整体审美效果。 (5) 构图上, 图案疏密聚散不易, 不讲求主从关系, 而强调整体美感, 讲究对称、均衡。 (6) 图案纹样的创造者是我国的劳动妇女, 她们从生活实际和自身需求出发, 别出心裁、随心所欲, 使这些图案不落俗套、多姿多彩。 (7) 独立于服装本身, 我国民族图案大多是根据装饰的部位另行设计的, 可以使服装保持新鲜感。

我国皮革民族服饰的图案和纹样是先人留下的文化遗产和艺术财富, 如能将其运用于现代服装设计, 既可以实现服饰的古朴典雅, 也可以做到古为今用, 还可以收到赏心悦目的效果, 可谓一箭多雕。具体而言有以下几点方法: (1) 通过对传统服饰图案的变形处理、分解组合将其简化归纳, 由繁入简, 合理运用。 (2) 将传统图案的形象、构图、色彩、意境等与现代设计相互融合。

综上所述, 现代服装设计教学应当继承和发扬我国优秀的皮革民族服饰图案, 在传承的基础上适应社会和时代发展的要求, 运用现代社会的审美理念和方法对其进行创造性应用。应当密切注意传统图案与现代服装款式的统一, 提高现代服饰的文化品味, 设计出带浓郁文化特色的现代服饰。高校应当让学生充分了解我国的民族文化, 学习我国历代民族皮革服饰文化的特点、内涵和意义, 体味民族图案纹样的独特风情, 体会蕴含其中的民族精神, 培养学生的借鉴能力, 让其获得创造灵感, 在融合中创新, 在创新中发展, 做到古为今用、洋为中用, 真正将民族文化带出国门, 带向世界。

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